> “同学们,未来是我们的!希望你们以后能像个英雄一样屹立在音乐之巅,共同为这个国家、这个学校努力奋斗。”
“接下来,我为大家演奏贝多芬降E大调26号钢琴奏鸣曲《告别》”
《告别》有三个乐章,第一乐章《告别》和标题相同,用鲜明的奏鸣曲已乐观的情绪为基调,就像奔驰在草原上的骏马一样潮气蓬勃、愉快欢腾的情景,也有告别时淡淡的依依不舍和丝丝忧伤,
郎郎左右手的节奏及断音犹如马蹄一样,奔跑向远方而去。左右开弓,弹的非常流畅、连贯而自然、有力、响亮,最后的和弦断尾声更是表现的精彩异常。
第二乐章《别后》,就像是在孤独的歌唱,尽显美妙,但饱含忧郁,好像想要留下朋友的那种真挚深厚的情感和怀念朋友的寂寞。期盼光明,憧憬美好,期盼与朋友重聚的殷切心情。
郎郎沉浸在音乐的世界,身体随着音乐而摇摆!何咏也闭着眼睛,享受这片刻的光阴,享受这绝美的音调。
记忆中的世界,郎郎火的一塌糊涂,而自己和他更是天差地别,一直也没有机会亲身体会他的演奏,去观看他的音乐会。
这次可以说是幸运之极,能够在现场就听到郎郎的演奏音乐,也是不虚此行了!
在场的都有人都沉浸在这美妙的节奏中,无法自拔,现场能听到的就是郎郎手底下钢琴发出的声音,其他,似乎连呼吸声都不可闻。
那一串串时而舒缓轻柔,时而高亢热情,时而又婉转动人的音符,优雅的乐声仿佛流出大礼堂,流向自然。
第三乐章《重逢》,郎郎演奏的十分活泼,放松而自然,脸上浮现了笑容,何咏的神情也随着而动,他知道这个乐章是保持了全曲乐观积极的状态。
音调由慢到快,由缓致急,时而轻缓有力,时而汹涌澎湃,刚柔并济。
左右手相互配合,左手伴奏,右手和弦马上接上,美妙而流畅的乐曲在郎郎的演奏中显露无疑。
右手十六分音符的急速流动像暴风骤雨一样,左手沉浸在重逢中的欢乐之情中急速划过钢琴白键。音乐由弱到强,在欢快的声音中结束。
何咏感觉到那美妙的琴声就像珠子似的一粒粒地滚下来,滴在地上,溅到空中,落进自己的心里,引起一片深远的回响……
“告别”一词本身隐含之意是乐观的,告别之后的重逢更是让人喜悦,而告别就是为了更好的相逢,为了下一刻美妙的会面。
何咏站起身来,使劲的鼓着掌,流行音乐和古典音乐在这一刻来了一个碰撞。
他的记忆都是沉浸在流行音乐里面,对古典音乐只是欣赏的态度,却一直没有进去过。
但是现在何咏发现不管是流行音乐也好,古典音乐也吧!只要能打动人心的就是好的音乐,区别只是他们表达的方式有所不同而已!
只要用心去聆听音乐,感受音乐,就能随着音乐的悲而悲伤,随着音乐的喜而快乐。
只要用心去聆听音乐,感受音乐,就会随着音乐的起伏而激昂,随着音乐的起伏而感动。
动人的音乐,催人泪下,欢快的音乐,慷慨激昂,都能体现出音乐的魅力。
而好的音乐,就像一杯醇酒,香飘十里,令人闻之欲醉,能够与人产生共鸣,引人入胜。
何咏发现,在音乐的宝库里,还有这样多的奥妙等着自己去寻味,有那样广阔的天地让自己翱翔!不仅仅是在流行音乐,古典音乐同样如此。
全场都站立了起来,整齐的掌声响狂风暴雨一样倾泻下来,飘满了整个大礼堂,经久不息。
林雅和郑楷从后台慢慢走出,只是他们的存在丝毫没有对现场的气氛有和影响,就像滴在大海里的水滴,没有溅起一丝浪花。
全场的氛围都被郎郎索吸引,连何咏都是如此,其他人自然也是有感而发,沉浸其中,无法自拔。
罗曼·罗兰曾说过“艺术正如生活那样,它是无穷无尽的。因此…也不可能有什么能使我们认为,还有比本身就是时代的海洋的音乐更美好的。”
学习音乐,也正因如此。学习它,是为了享受它;学习它,是因为喜欢它。
能够进入中华音乐学院的都是一顶一的天才,能够接触到的音乐更是数之不尽,好的音乐,他们更容易被感染,也没有什么,能如音乐一样使他们更快乐。
气氛稍显平缓,两个主持人才缓缓迈步到台前。